L'édition de novembre-décembre 2007 de REPORTER SANS FRONTIERES,
(disponible en kiosque au moins durant tout le mois de janvier ou sur http://www.rsf.org )
qui ouvre donc 2008 avec de bien tristes et de bien malheureux bilans sur les violences faites à la liberté d'expression,
offre à travers les photographies de Sabine Weiss un petit message d'espoir.


Empreintes de l'univers poétique de Doisneau, ces images évoquent l'enfance de façon presque atemporelle.
Car, que sont, sans une persistance de l'enfant en chacun, deux vieux amis, deux vieux amants peut-être, qui ont le bonheur de s'aimer encore après tant d'années à se voir graver sur le visage les  vicissitudes, les affres, de la vie? Il faut avoir vécu, il faut avoir partagé bien des instants, des plus merveilleux aux plus tragiques pour construire une vie.
Le plus dur finalement est de trouver les mots et les gestes simples pour les exprimer ces instants.
La photographie en soi est un geste simple, il suffit de viser et de presser un déclencheur,
mais le discours du regard est un art bien délicat.
Le jeu instrumental -ici les cuivres- en soi est un geste simple, il suffit de "buzzer" et de presser un piston,
mais le discours musical est un art bien subtil.

C'est l'amour qui toujours guide les individus, les poussent à se surpasser, à aller vers l'autre, à faire de belles choses, à créer, à développer des langages. Ici c'est le langage de l'image qui va à la rencontre du langage musical, lesquels ont tant de choses à dire :
la douleur, la détresse, l'âpreté de la vie faite d'errances ou de fuites, de la vie faite de combats pour la vie et pour l'amour, pour l'amour de la vie, des combats incessants, des luttes si épuisantes.
Et puis l'espoir, le désir, l'aliénation, la force, la joie, d'être vivant, d'être aimant, d'être amoureux, et d'être aimé.
Tout cela sans vraiment se faire d'illusions : ce n'est pas l'amour de l'autre qui pousse les tyrans, chefs d'état et autres maîtres des systèmes économiques,  à détruire ainsi l'humanité, à détruire ce merveilleux jardin qu'est la planète. Ou alors c'est justement leur manque d'amour? Ou alors leur amour immodéré pour leur petite personne?
Il faudrait une Organisation Mondiale de l'Amour, ou une OANU -une Organisation Amoureuse des Nations Unies-  avec des diplomates, capables d'aller faire des gros câlins au chefs d'états. Ces présidents, et autres petits rois disposant aux pouvoirs à à la mesure de leur ego, qui auraient bien besoin qu'on les rassure ; et qu'ainsi ils évitent de massacrer des innocents juste pour exprimer leur mal être.

Puisse 2008 ne pas être pire,
et qu'au moins il nous reste l'art,
l'expression artistique pour aimer.

All we need is love...
Love is all...


Zipa

Les récents travaux en génétique des labos de peoplealgekologie et de paléoalgekologie qui nous ont déjà livré quelques découvertes sur le patrimoine culturelo-génétique des Trompettes d'Algeko ont enfin réussi à articuler différentes données historiques de premier plan.
Bien que les cuivres aient toujours été hauts en couleurs nous nous sommes intéressés à  la grandeur du Noir & Blanc.

Outre l'appellation en elle même qui peut renvoyer à une dichotomie arbitraire et réductrice de l'humanité, invoquer un monde bivalent emprunt d'un manichéisme exclusif, réduire les hommes et leur culture à un clavier hiérarchisé entre ivoire et ébène, l'étiquette N&B renvoie à ces infinies nuances de gris ou de sépia, qui font toute la poésie et l'incomparable plasticité d'une ère iconographique riche avec la photographie et le cinéma d'avant le technicolor et les pixels en RVB (ou CMJN).
Le N&B est tout en nuances, les valeurs chromatiques échelonnées en gris entre le noir profond et le blanc saturé se lisent en lumières en grains. La poésie et la profondeur esthétique tiennent en peu de choses sur le plan de la matière mais ne laissent pratiquement aucun espaces sans matière.
C'est ce qu'incarnent les années cinquante avec un investissement des expressions artistiques dans différents modes et langages.
Le Jazz, le Be Bop, emplissent les écrans, les scènes, les livres.
Un patriarche a transmis ses gènes aux Trompettes d'Algeko : Boris Vian (1920-1959) alias Vernon Sullivan. Il a écrit, il a chanté, il a joué la vie bourrée d'énergie de cette génération d'après guerre. Une génération qui a posé les bases du Jazz contemporain et particulièrement les Jazz Cuivrés ; jusqu'à ce qu'un certain Miles Davis révolutionne le tout pour ouvrir le champ des possibles et apporte la respiration qui manquait à ces pères alors soufflant leurs tripes et suffocants dans une société étouffante. Cette incroyable énergie mise dans l'exploration des transversaux artistiques s'exprime par cette fabuleuse capacité à être non pas multi-instrumentiste mais pluri-artiste, multi-créateur. L'Histoire a gardé l'homme de lettres plutôt que le trompettiste, car on le connaît pour ses chansons, ses poèmes, ses romans et ses écrits jazzistiques.


Avec les Chroniques Jazz pour une radio New-Yorkaise, pour Jazz-Hot, les divers "Ecrits sur le Jazz" Boris Vian a produit une littérature dans laquelle il ne s'en tient pas à une forme d'écrits esthétiques et musicologiques ; il écrit sur la société moderne, l'american dream & way of life, la ségrégation raciale, le capitalisme outrancier du show-business, etc.
Ainsi la postérité artistique de Boris Vian est liée à celle de Bix Beirdebecke dans la mesure où il y a un lien intime entre Vian et ce cornettiste spécialiste du fox-trot.

Bix est décédé à 28 ans en 1931 sa vie et sa carrière ont donné lieu à une littérature biographique assez fournie dont le roman de Dorothy Baker qui a été traduit par Vian.
La même biographie a été adaptée au cinéma par Michael Curtis (vous savez "Casablanca") avec Kirk Douglas qui est lui-même acteur de cinéma et trompettiste.

Acteurs, Trompettistes, Ecrivains, une vie entre Noir et Blanc avec pour eux une infinité de tonalités en gris... ils avaient ce Jazz cuivré, brillant, pour dénominateur commun et une certaine dimension tragique. Cette tragédie sociale et culturelle est liée aux époques de l'entre-deux puis de l'après-guerre. Cette dernière, si essentielle pour les cuivres actuels était pleine de tensions intellectuelles, de pulsions créatrices et novatrices. Mais malgré tout encore contrainte par un idéal rétro et esclave d'une société très psychorigide, avec une certaine violence dans ses moeurs. Quelque chose qu'incarne(rai) la musique et la vie de Bix par exemple ou l'oeuvre de Boris Vian...

Littérature & Poésie, Musique [Trompette & Cornet Jazz], Cinéma, une sphère multiforme, où les artistes ne se cantonnaient pas à un seul mode d'expression. Le pluralisme artistique était une raison d'être pour déployer la créativité régénératrice d'un monde blessé où à côté des formes artistiques qui tendaient à se métisser, se poursuivait une guerre contre l'Autre ; contre tous les autres , froidement.
L'empreinte du Boris Vian multi-artiste, réfractaire, révolté, amoureux malgré tout, trouve encore des échos dans les générations de musiciens qui ont suivi ... la liste serait longue...
Et quoi qu'on en dise, cette culture là ne se trouve pas que dans les vide-greniers :

Le laboratoire de peoplalgekologie spécialisé dans la recherche en paléoalgénétique du patrimoine culturel des Trompettes d'Algeko, après de longues et périlleuses recherches qui les ont menés bien loin dans les tréfonds grandpapateux de notre culture ; oui bien loin, à deux, trois, voire trois un quart de générations en arrière pour les plus jeunes des Tidaaa, ont pu certifier avec la plus grande éthique scientifique qu'il puisse être dans ce monde où on fait dire tout et n'importe quoi à l'ADN (de quoi aller se pendre), que les Trompettes d'Algeko ont du Grand, du Pilier, de l'Incontournable de la Culture Française, oui Monsieur! Et que cette culture Française, si revendiquée par d'aucuns et bien, grâce à la trompette et à l'humour, grâce au talent, grâce à la comédie, grâce au jeu exotique des mélanges des genres, et bien cette culture n'est pas que Française : elle est Belge, elle est Basque elle est une France à la Francophonie non française ; oui Madame!
Donc c'est avec une joie immense que nous vous révélons ici que Monsieur André Robert Raimbourg alias Bourvil, le grand homme qui nous a tous fait hurler de rire par le burlesque, si attendrissant et d'une incroyable gentillesse vibre encore aujourd'hui dans la jeune fibre scénique et musicale.

Oui!  cet immense Monsieur était trompettiste et il est dans les gènes des Trompettes d'Algeko!
Ho bien sûr il n'était pas que pianoteur de pistons il soufflait aussi du "branle-poumons", autre nom de l'accordéon qui est aussi un instrument à vent(s) ; et puis les cuivres ne sont pas loin : regardez l'arrière-plan de cette image, et oui il s'agit bien d'une trompette!


Pour le reste du propos qui prône une culture ouverte, anti-chauviniste,  ce drôle de joueur de trompetteur de comédie se trouve ici aux côtés de Luis Mariano le ténor qui a fait grimper aux rideaux plus d'une ménagère occitane et de celle qui a fait rayonner par sa bonne humeur la belgitude au delà de ses frontières, (à se faire péter la baraque à frite) : Annie Cordy.
Et oui messieurs dames, ce patrimoine là aussi est un incontournable pour quiconque se revendique cuivreux : impossible de passer outre le Film-opérette qui compte parmi les plus sexy et les plus drôles : Le Chanteur de Mexiiiiiiiiiiiiiico! Mèèèèèèèè  mèèèèè Xiiiiiiiiiiiiiiiiiii Kohooooo!!!!!
 
C'est un fait messieurs dames, si après ça vous avez envie de rire et de revoir un film avec Bourvil, c'est que la génétique du rire est bien réelle et surtout bien moins sujette à caution contrairement aux autres qui ne sont que des maladies transmises par voies oralement racoleuses.

L'équipe du CUA par la voix de ténor (si si) de son représentant en chemise à fleurs et banane.